Si vous avez lu certains de mes articles ou simplement parcouru mon Instagram, mon amour pour les classiques de la mode et l'esthétique vintage vous aura probablement sauté aux yeux.
Je suppose que c'est en partie parce que ces styles s'accordent parfaitement avec ma morphologie et mon amour inconditionnel pour le rouge à lèvres ( plus d'infos ici ). Mes deux parents étaient passionnés de mode et avaient un goût prononcé pour le design et les objets anciens. Leurs métiers m'ont amenée à passer beaucoup de temps dans les musées et à visiter des lieux fascinants, ce qui a façonné mon sens esthétique dès mon plus jeune âge.
Nous avons toujours adoré chiner (et c'est encore ma façon préférée de faire du shopping : c'est comme une chasse au trésor), il n'est donc pas étonnant que je me sois progressivement tournée vers les silhouettes classiques des années 40 et 50. Donnez-moi une jupe ample, et je tournoyerai à mon aise.
Qu'est-ce qu'une marque de reproduction vintage ?
Si vous aimez le charme de la mode vintage mais que vous trouvez les véritables pièces vintage difficiles à trouver — ou trop délicates à porter —, les marques de reproductions vintage pourraient être la solution.
Le terme « repro » désigne les vêtements actuels qui recréent les styles des décennies passées. Ces marques ne se contentent pas d'emprunter des silhouettes vintage ; elles puisent souvent dans les motifs historiques, les textures et les détails d'origine, les réinterprétant avec une sensibilité contemporaine. Elles couvrent presque toutes les décennies, mais j'ai un faible pour les années 40 et 50. Certaines marques que je mentionnerai proposent une gamme plus étendue, d'autres moins.
Pour moi, c'est le meilleur des deux mondes : la beauté du style vintage, alliée à la fiabilité de la confection moderne et à la variété des tailles proposées. Surtout, nombre de ces marques (mais pas toutes !) privilégient une production éthique et artisanale, défendant une mode durable plutôt que les tendances éphémères.
Porter des vêtements inspirés de la mode traditionnelle ne consiste pas à se déguiser ni à idéaliser le passé. Il s'agit d'intégrer avec élégance et naturel les styles que vous aimez à votre quotidien, en toute conscience et avec une touche personnelle.
Mes marques de reproduction préférées
Rétro britannique ( mon préféré numéro un)
J'ai possédé et je possède encore plusieurs robes de cette marque. Elles sont toutes magnifiques, d'une qualité exceptionnelle et suscitent toujours des compliments. Je me sens comme une princesse dedans, et je n'ai jamais de mal à les porter.
Leurs motifs me plaisent presque toujours, et les couleurs aussi.
Tailles : C’est un peu compliqué. Je fais du 38, du 40 ou du 42 (taille française) selon l’article. Il est essentiel de vérifier les mesures, surtout pour les articles d’occasion. En général, je trouve que leurs vêtements taillent un peu petit.
Collectif
Je possède quelques jupes Collectif – des basiques jolis et simples.
J'ai aussi acheté des robes et un manteau chez eux, et tout était super. Je trouve la qualité un peu inférieure à celle de British Retro, mais le prix l'est aussi, et ça reste dix fois mieux que chez H&M, par exemple.
Leurs couleurs et leurs motifs sont parfois un peu trop voyants pour moi, alors je préfère les couleurs unies ou les motifs floraux.
Tailles : Contrairement aux marques rétro britanniques. Chez Collectif, je porte habituellement du 40 (S) ou du 42 (M) au Royaume-Uni, donc elles taillent un peu grand.
Ceux que je surveille
- La Maison de Foxy
- Renarde vaudou
- Vivien de Holloway
- La couturière de Bloomsbury
- Mademoiselle Barbe à papa
- Lena Hoschek
- Joli rétro
- Freddies de Pinewood
- Arrête de fixer
- TopVintage
Conseil de pro : J’ai eu beaucoup de succès en dénichant ces marques sur Vinted !
Comment styliser des pièces de reproduction
Dans cet article, je partirai du principe qu'on parle surtout du style des années 1950. Je ne porte pas souvent de tenue vintage complète, de la tête aux pieds ; ça fait un peu cosplay, et ce n'est pas vraiment ce que je recherche.
Voici ce que je fais habituellement :
Laissez la pièce vintage être au centre de l'attention.
Je choisis une pièce maîtresse, comme une jupe ou un chemisier, et je garde le reste de la tenue très classique et intemporelle. Je ne m'habille pas naturellement de façon très moderne ou tendance, donc c'est facile pour moi. Mais pour d'autres, cela pourrait signifier associer un jean simple à un chemisier vintage ou à un top paysan à épaules dénudées.
Si je porte une jupe longue, je choisis des chaussures simples et un haut uni, sans style vintage marqué. Plus l'ensemble paraît naturel, comme si la pièce faisait partie intégrante de la tenue, plus le look est facile à porter et harmonieux.
Ceinturez tout
Avec ma morphologie, une taille marquée est essentielle. Sans elle, j'ai juste l'air d'une petite boule d'énergie. (C'est un style, mais pas le mien.) Du coup, je ceinture tout ce qui n'a pas de taille marquée naturellement.
Parfois, je me donne à fond.
Robe vintage intégrale, jupon, coiffure années 50, surtout pour les occasions spéciales. Franchement, ça me va mieux que la plupart des looks modernes, alors je l'adopte quand l'occasion se présente (et les bigoudis, c'est tellement amusant !).
Optez pour une palette de couleurs simple et intemporelle.
De nombreuses pièces vintage (et reproductions) arborent la palette joyeuse et colorée des années 50 : grands motifs floraux, pois, rayures, imprimés marins. Elles sont toutes ravissantes, mais je privilégie les motifs qui correspondent à mon style et j’évite les grands imprimés ou les vêtements multicolores – sauf si je craque pour un tissu fleuri qui me va vraiment à merveille.
Il s'agit surtout de comprendre ce qui donne à une pièce vintage ou d'inspiration vintage un aspect classique plutôt que démodé, et de déterminer où (et si) cette pièce s'intègre à votre style personnel ( si vous avez du mal à le définir, lisez ceci ).
Par où commencer pour les débutants
Si vous souhaitez intégrer des vêtements vintage à votre garde-robe quotidienne, je vous recommande de commencer par vous intéresser aux morphologies et aux silhouettes en vogue à différentes époques. Les silhouettes fines et androgynes s'accordent souvent à merveille avec les années 1930 et 1960, tandis que les silhouettes plus rondes et plus « classiques » sont généralement mises en valeur par les looks des années 40 et 50.
Mais si quelque chose attire votre attention : foncez ! Essayez !
Si vous vous intéressez particulièrement au style des années 50 (que je trouve flatteur pour presque toutes les morphologies), voici quelques pièces faciles à adopter pour les débutantes :
- Pantalon ajusté taille haute
- Blouses courtes
- Gilets courts
- Une jupe ou une robe trapèze
- Une robe moulante
Évitez les accessoires au début. Ils sont plus difficiles à assortir sans donner un aspect déguisé, surtout les chaussures.
Faites confiance à votre intuition.
Si vous n'avez jamais aimé les jupes midi, essayez peut-être de les raccourcir ou de privilégier les pantalons. Si votre garde-robe est principalement composée de noir et de tons neutres, ne vous sentez pas obligée d'adopter les imprimés vifs. Commencez par des pièces dans vos couleurs préférées. Il est facile de se laisser emporter et de vouloir jouer à la poupée, mais certaines de ces marques représentent un investissement ; autant donc commencer par des vêtements que vous aimerez et porterez vraiment.
source : https://www.etsy.com/uk/listing/1238447936/1953-misses-blouse-skirt-shorts-and